Keď sa fanúšikovia hororu obzerajú späť za príbehmi, ktoré odzneli v 10. rokoch 20. storočia, objaví sa množstvo prevládajúcich tém, pokiaľ ide o to, čo vystrašené publikum najviac. V priebehu tohto desaťročia sa diváci rozlúčili so zistenými stopážami a trendmi „mučenia porno“, keďže Paranormálne Činnosť a Videl franšízy stagnovali, namiesto toho videli jednak objatie štýlov, ktoré v minulých rokoch ubúdali, jednak ambiciózni tvorcovia, ktorí sa k príbehom teroru stavali netradične. Vďaka rastúcemu počtu platforiem pre hororové príbehy bojoval svet televíznych a streamovacích služieb o pozornosť, ale pôsobivé množstvo hororových filmov zanechalo nezmazateľnú stopu v žánri na veľkej obrazovke.
Bez ohľadu na to, kde boli vaše záujmy, hrôza z tohto desaťročia vás pokryla, či už ste uprednostňovali príšery, vrahov alebo akýkoľvek iný chaos. Niektoré z úspešnejších vychádzok okrem toho priniesli pôsobivé zmesi humoru a hrôzy, ktoré vytvorili jedinečné zážitky. Okrem toho niektorí tvorcovia priniesli atmosféru sofistikovanosti žánru, ktorý ostatní tvorcovia mohli potenciálne premrhať.
Posuňte sa nadol a pozrite si naše tipy na najlepšie horory tejto dekády!
„Čierna labuť“ (2010)
Po uznaní, ktoré si vyslúžil Zavolajte mi na meno , Luca Guadagnino mal možnosť pokračovať v takmer akomkoľvek projekte, ktorý si želal, a rozhodol sa remake remeslo majstrovského diela Daria Argenta dýchavičnosť , ktorý nakoniec priniesol hypnotický a desivý zážitok, ktorý objal ducha originálu a zároveň sa cítil úplne jedinečným.
Nádejný študent baletu mieri do Nemecka, aby navštevoval legendárnu baletnú školu, len aby sa začali objavovať čudné udalosti. Čím viac času na akadémii trávi, tým viac sa jej rovesníkov stretávajú bizarnejšie udalosti. Spojenie školy s čarodejníctvom nakoniec odhaľuje skutočné zámery profesorov.
Aj keď je jadro príbehu v podstate rovnaké, Guadagnino majstrovsky reinvestuje množstvo zložiek filmu, aby si plne uvedomil hrôzu potenciálu konceptu, pravdepodobne v efektívnejšej miere ako dokonca pôvodná. Argentoov film je surrealistický a mätúci, zatiaľ čo Guadagninov film je zmätený a desivý. Pomáha mu k tomu partitúra od Thomasa Yorke z Radiohead, ktorá dodáva zážitku očarujúcu a éterickú kvalitu.
